União de design e inovação
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O arquiteto Marcio Nascimentto, premiado nas mostras Casa Cor e CasaCor Trio 2011, participará pela terceira vez consecutiva da maior mostra de decoração das Américas, a Casa Cor São Paulo, que começa no próximo dia 29 de maio, no Jockey Club de São Paulo.
Nesta edição, o profissional apresentará um projeto inovador que recebe o título de “Lounge Gourmet Bar”, um ambiente voltado tanto para encontros e confraternizações quanto para refeições e drinks, que harmoniza novidades tecnológicas com aspectos modernos e arrojados.
“Este espaço vem com uma proposta diferente para o cliente corporativo. Eu vi que os hotéis não têm a união de três pontos: gourmet, lounge e bar, normamelnte esses espaços são isolados. A minha proposta foi uni-los, criar um lounge onde você tem o próprio espaço do lounge, o espaço do Chef cozinhando e o espaço do bar atendendo aos outros dois espaços”.
O arquiteto destaca que esta união vai permitir que a pessoa esteja no conforto do lounge, comendo um prato preparado pelo Chef naquele momento e sendo servido com um drink também preparado na hora e no mesmo local.
A tecnologia também será mais um ponto alto do ambiente, que apresentará uma novidade que só chega no mercado brasileiro no segundo semestre de 2012. Confira todos os detalhes no vídeo após o jump.
Mais sobre a Casa Cor no Criadesign.
Continuar lendo: Marcio Nascimentto apresenta seu "Lounge Gourmet Bar" na Casa Cor São Paulo
Há muito que as lareiras deixaram de ter aparência clássica, hoje em dia há diferentes formas e variados modos de acender as lareiras. E não preciso ir longe para mostrar isso a vocês. No Cria Design mesmo já mostramos inúmeras delas. Veja , por exemplo, a lareira Cocoon e a moderna lareira giratória.
“Queríamos trabalhar em um produto que daria ao espaço um conceito o mais próximo possível para que a lareira ficasse dentro de uma casa onde as pessoas se reuniam ao redor do fogo e Llar foi a resposta a essa ideia. Seu aspecto arquitetônico, com as proporções do produto e sua composição, que dão a sensação de solidez e presença de típicas tendências modernas, onde o fogo é tratado como um elemento-chave da arquitetura da casa.”
Assim, o valenciano Borja García descreve sua linha de lareiras Llar: uma série de aparência minimalista feitas em aço lacado. No lugar das velhas madeiras, o etanol é utilizado como combustível. Distribuído por Gandia Blasco, os três modelos medem respectivamente 40×20×95 cm, 60×20×60 cm e 95×20×40 cm e podem ser comprados nesses endereços.
Após participar da Casa Cor São Paulo e Casa Cor Rio de Janeiro 2011, a designer de interiores Isabela Augusto de Lima mais uma vez assina um ambiente do evento em São Paulo, que começa dia 29 de maio.
No ano passado, a arquiteta trouxe para o evento a suíte criada para o cantor Ney Matogrosso, cujas fotos você confere acima e na galeria.
Em 2012, Isabela assina o ambiente “Copa da Estilista”, de 29m², que une a família de uma maneira funcional.
“A copa é um ambiente multi uso, criei um ambiente em que é possível aguçar os sentidos, no sentido das cores, da percepção, das imagens. Desenvolvemos uma cerâmica bronze e um papel de parede exclusivo, que vai ser lançado na Casa Cor”, explica Isabela.
Além da cerâmica e do papel de parede criados com exclusividade para o evento, a arquiteta afirma que durante a Casa Cor haverá lançamento de luminárias e outras novidades. Ela destaca também que todo o material é sustentável.
A Copa seria parte da casa de uma Estilista, que usaria o ambiente com toda a família, por isso Isabela utilizou também um mobiliário infantil, voltado para a filha da estilista, que também já estaria antenada com o mundo da moda. Referências ao mundo da Moda, portanto, estão em todo o ambiente.
Confira mais sobre os preparativos e uma entrevista com a arquiteta no vídeo após o jump.
Fotos: Fan page da Arquiteta
Continuar lendo: Ambientes da arquiteta Isabela Augusto de Lima na Casa Cor
O Graffiti Cafe está localizado dentro de um hotel em Varna, Bulgária, e foi desenhado pelo estúdio MODO. O restante do complexo, também abriga uma galeria de arte um restaurante e uma boate, todos concebidos com um estilo muito contemporâneo.
O Café Graffiti não poderia ficar atrás e teve inspiração artística moderna como o resto do edifício. O resultado é um ambiente um tanto complexo, mas esteticamente muito atraente. A principal inspiração do café remonta a Escher e suas tentativas de construções impossíveis, onde as distorções geométricas criavam novos cenários.
Iluminação e decoração não apenas demonstram de a modernidade do ambiente, mas possui referências claras ao design clássico. Também interessante é o conceito do muro ‘verde’ (imagem abaixo) como um elemento de separação entre duas áreas diferentes.
Continuar lendo: Graffiti Cafe: Decoração interior inspirada em Escher
O livro “A História Verdadeira“, de Luciano de Samóstata, obra do Século II considerada um dos livros mais irreverentes da história, ganhou uma reedição brasileira, a ser lançada no próximo dia 28.
Editada pela Ateliê Editorial e com ilustrações de Alexandre Camanho, Carlos José Gama e Jaca, a obra influenciou autores como Swift, Voltaire, Verne, Morus e Rabelais, e é considerada uma das grandes precursoras da ficção científica.
A História Verdadeira é uma obra extremamente original e pouco difundida nos dias de hoje. Na sua introdução ela já apresenta um curioso alerta do autor: “Você não encontrará pela frente uma única palavra verdadeira. Nenhuma. Escrevo sobre fatos que nunca vi, nem vivi. De que nem sequer ouvi falar. Sobre o que não existe, nem jamais poderia existir.” E ainda deixa um aviso aos leitores: “Não acreditem em mim.” E defende sua falsidade, como sendo mais honesta, pois assume estar mentindo.
A história começa com a partida de um navio das colunas de Héracles, pelo Oceano Ocidental, com o desejo de descobrir onde acabava o mar e quem habitava esse lugar. Durante o percurso são descritos seres, paisagens e situações, realmente, inacreditáveis. Algumas são tão absurdas que o narrador chega a dizer, com evidente ironia, que tem “receio de descrever…”, “pois são tão impressionantes que talvez você não creia em mim.” A narrativa é dividida em duas partes, a primeira conta as viagens interplanetárias e a segunda mistura figuras ilustres que realmente existiram junto a outras que nunca saíram da ficção.
Na galeria abaixo, você confere fotos da diagramação do livro, assinada pela Casa Rex, e após o jump estão informações sobre o lançamento, no próximo dia 28 de maio, em São Paulo.
Continuar lendo: Livro do Século II, "A História Verdadeira", ganha reedição no Brasil
Alguns objetos são tão característicos de determinados ambientes que é quase impossível imaginar que não ficarão bonitos na composição da decoração. A cozinha talvez seja o local em que esse fato é mais observado. Em uma casa de campo, por exemplo, objetos como galinhas d’angola e acessórios de vaquinhas são itens quase obrigatórios.
Já os bules antigos são bem mais democráticos podendo ser acrescentados em qualquer decoração de cozinha, da mais moderna à mais rudimentar delas. No exemplo do primeiro parágrafo, um bule rústico, com formas arredondadas, de ágata nas cores branco, vermelho ou azul seriam as melhores opções. Ou ainda, aqueles decorados com temas rupestres e animais de fazenda poderiam ser boas escolhas.
Já em ambientes modernos os modelos variam de acordo com o estilo da decoração, sempre levando-se em conta de que quanto menor o bico do bule e quanto menos sinuoso ele for, mais fácil será combiná-lo a uma decoração urbana. E se está faltando inspiração na hora de encontrar o modelo de bule ideal para decorar sua cozinha, saiba que contei pelo menos 75 tipos diferentes de bule na imagem que encontrei no site www.vtwonen.nl. Dividi a imagem ao meio e aumentei o tamanho. Confira abaixo (após o jump). Lembre-se de clicar na imagem para vê-la em tamanho maior e depois é só ir procurar algo parecido à venda por aí…
Continuar lendo: Bules antigos podem ser charmosos objetos decorativos para cozinha
Colares feitos à mão pela Cláudia Pinz, jovem arquiteta de Florianópolis, que gosta de se aventurar em outras áreas do design, como as jóias. Ela criou há pouco mais de uma semana a loja virtual Elogio ao Ócio e entre sua mesa bagunçada e seu gato, que a acompanha durante as horas de trabalho, desenvolve colares delicados e coloridos, criando peças perfeitas para enfeitar qualquer momento, dos mais ocupados aos ociosos.
Definindo sua loja em 140 caracteres, Cláudia diria que são “Pequenas delicadezas pra alegrar o dia”.
“Agora o plano é ter uma coleção mais definida, com ao menos 6 modelos bem bacanas de colares. E mais adiante adicionar também artigos de decoração para casa. Pra mim essas coisas são bem parecidas pois têm o mesmo objetivo: enfeitar. E se eu conseguir arrancar elogios pra quem usa minhas criações, meu trabalho estará completo”.
Cláudia diz admirar a loja também virtual O Jardim Branco.
Via Blog Tanlup
O Aparador LIV foi desenhado pelo atelier português de design MURMUR. A peça é criação da designer Ana Ribeiro, que usou como materiais o Mdf folheado a Sicómoro e lacado branco, com acabamento de verniz de poliuretano mate.
“Quase suspenso, sustentado pelos alicerces, cinco pernas diferentes de suporte que atravessam, dividem o espaço no interior do aparador e rasgam verticalmente as faces das portas. A madeira que envolve e suporta o móvel e as portas lacadas a branco são como janelas para o seu interior”.
Uma peça com linhas modernas, simples e elegantes, que surpreende quando a observamos mais de perto.
Mais sobre a MURMUR no Criadesign.
Mais um vídeo divulgado pela assessoria de uma arquiteta responsável por um dos ambientes da Casa Cor São Paulo 2012, que começa no próximo dia 29 e que é o maior evento da franquia no Brasil.
Neste vídeo, a arquiteta Sabrine Santos fala brevemente sobre seu projeto “Sala de Almoço”. O espaço de 35m² é um lugar para receber amigos e família durante as refeições. Para combinar com o tema da Casa Cor este ano, “Moda.Estilo.Tecnologia”, Sabrine criou uma sala ousada e funcional. O lugar mescla elementos diversos combinados de maneira harmônica, compondo um espaço ideal para o dia a dia.
“O projeto foge do conceito tradicional”, explica Sabrine, “a peça principal é a mesa, que possui um desenho exclusivo para a Casa Cor desse ano. Tem inúmeras novidades, e materiais diferenciados”.
Esta é a segunda vez consecutiva em que a arquiteta Sabrine Santos participa da mostra. Em 2011, ela assinou a Bookstore Saraiva, cujo teto apresentou um forro com luminária de 28m², uma tela estampada por uma composição de 300 capas de publicações do acervo da livraria.
Mais sobre a Casa Cor no Criadesign.
A Casa Cor Santa Catarina é a primeira dentre os eventos brasileiros que fazem parte da programação da Casa Cor a abrir suas portas em 2012. A mostra começou no último dia 15 de maio e segue até 24 de junho.
Um antigo Hotel no mirante de frente para a Lagoa da Conceição, em Florianópolis, abriga os 42 ambientes da mostra, decorados por 63 profissionais. São quase 3 mil m² na exposição de arquitetura, paisagismo, decoração e design de interiores.
Além de poder visitar os ambientes, quem for à mostra vai poder conferir uma vista arrasadora da cidade, da Lagoa da Conceição e das montanhas que a circundam.
Mais sobre a Casa Cor no Criadesign.
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